Evento acontece nos dias 17 e 18 de junho (sábado e domingo), respectivamente às 20h e 19h, no Teatro Raul Belém Machado. O trabalho taz o resultado de um processo de pesquisa e estudo sobre o feminino, em seus aspectos simbólicos e vividos. A entrada é grauita.
*M U D A S* – ESPETÁCULO DE FORMATURA 3º ANO TÉCNICO| DANÇA CEFART
Local: Teatro Raul Belém Machado
Endereço: Rua Jauá, 80 – Alípio de Melo, Belo Horizonte/MG
Datas e horários: 17 e 18 de junho de 2023, respectivamente às 20h e 19h
Entrada gratuita
Ingressos poderão ser retirados pelo SYMPLA ou na bilheteria do teatro duas horas antes do evento
Classificação Livre
Informações para o público: (31) 3236-7400
Sob a orientação coreográfica dos professores Patrícia Werneck e Rodrigo Antero, a turma de formandos do Curso Técnico de Dança, do Centro de Formação Artística e Tecnológica – Cefart, sobe ao palco do Teatro Raul Belém Machado para apresentar o espetáculo *M U D A S*, que faz parte da formatura do 3º Ano Técnico. O evento acontece nos dias 17 e 18 de junho (sábado e domingo), respectivamente às 20h e 19h. A entrada é gratuita.
*M U D A S*, que levou dois meses e meio para ser produzido, nasce do desejo da turma de realizar uma montagem sobre o feminino. O espetáculo traz o resultado de um processo de pesquisa que coloca em pauta os aspectos simbólicos e vividos da existência desses corpos na sociedade. O trabalho se propõe a discutir as vozes silenciadas e também a ideia de germinar e florescer.
Para iniciar o processo de criação colaborativa, a professora e coordenadora da Escola de Dança do Cefart, Patrícia Werneck, que está na direção do espetáculo, levantou algumas questões para serem respondidas pelos alunos: ‘O que não pode ser calado? ’ ‘Estou vivo? ’ ‘Eu preciso falar? ’. “Essa turma tinha um desejo de falar sobre o feminino e a gente precisava entender como era isso para cada um, porque é um assunto muito vasto e ambíguo. Então para esse processo eu trouxe perguntas que seriam respondidas através do movimento”, conta Patrícia.
Através de uma pesquisa coreográfica, criação de textos, exploração de voz e canto, texturas, elementos da natureza, os intérpretes trazem para o palco os questionamentos acerca do tema. “É um processo colaborativo, no sentido de que o material está vindo muito de coisas que eles criaram e também estamos organizando a partir de interesses nossos, de movimentos que a gente traz ou de organização de movimento. Vai ter produção de texto, a turma cantando em cena, dançando, falando. Estamos abrindo um leque de possibilidades cênicas com essa turma”, explica Werneck.
Patrícia não está sozinha na direção, ela tem ao seu lado o professor Rodrigo Antero. A direção em conjunto surgiu de um desejo da turma em trabalhar com alguns professores e levaram a proposta aos professores. “O que eu sinto é que tem sido uma troca muito boa. Nós dois acompanhamos esta turma desde o início, fomos os primeiros professores de prática e estamos finalizando o percurso com eles. São dois olhares diferentes, mas que conversam muito. Fizemos um trabalho, com muito espaço para o outro interferir até a gente chegar a um roteiro comum, totalmente compartilhado entre Rodrigo e eu”, revela Patrícia.
FICHA TÉCNICA – *M U D A S*
Direção: Patrícia Werneck e Rodrigo Antero
Iluminação: Geraldo Octaviano, Judy Neta, Ivan Lemos, Cleide Mathias e Renan Santos
Sonoplastia: Daniel Nunes
Figurino: Ana Virgínia Guimarães
Produção: Mylene Youssef
Assistentes de Produção: Lucas Mathias e Mateus Ferreira
Elenco: Ana Laura Sousa – Ana Violeta Guimaraes – Clara Lins Ferreira da Silva – Frederico Cassiano de Oliveira Martins – Giovanna Bianca Soares Carvalho – Giovanna Costa Silva – Kênia Gleiciellen Silva – Lara Sthephany de Souza – Lucy Caroline Teles Moreira – Pamela Larissa de Jesus Alves Soares
Coordenação da Escola de Dança: Sarah Lignani e Patrícia Werneck
Professores: Anna Vitória Farias Alves, Camila Magalhães da Silva, Elisabete Marisa Baptista Arenque, Gisele Robini Santos, Jéssica Luiza Rodrigues Borges, Marina Campos, Nicole Blach Duarte de Carvalho, Paolla Rettore, Patrícia Caldeira Brant Furquim Werneck, Rodrigo Augusto de Souza Antero, Rose Ângela Cantarini e Sarah Villar Lignani Henriques
FICHA TÉCNICA – CEFART
Cefart Direção: Priscila Fiorini
Gerência de Extensão: Fabrício Martins
Gerência de Ensino: Tatiana Correia
Coordenação de Extensão: Guilherme Brant
Secretaria Escolar: Felippe Werneck
Orientação Pedagógica: Claudia Fonseca
Coordenação da Escola de Música: Camilo Christofaro e Gustavo Machado
Coordenação da Escola de Dança: Sarah Lignani e Patrícia Werneck
Coordenação da Escola de Teatro: Paulo Maffei e Bruno Maracia
Coordenação da Escola de Artes Visuais: Mariana Rodrigues e Ana Luiza
Coordenação da Escola de Tecnologia da Cena: Cristiano Araujo e Geraldo Octaviano
Assessoria Administrativa: Leia Araújo
Assessoria Gestão Artística: Maria Cesarina Magalhães
Técnica de Gestão Artística: Ana Alvarenga
Produção: Mylene Youssef
Assistentes de Produção: Lucas Mathias e Mateus Ferreira
Apoio Administrativo | Unidade Palácio das Artes: Edna Dias, Eliene Ferreira, Érik Barbosa
Apoio Administrativo | Unidade Liberdade: Michelle Barreto, Carlos Eduardo
Gestão Tecnológica Cefart Virtual: Ewelyn Felice
Midiateca: Adilson Ferreira e Francisco Olegário
Recepção: Maria do Socorro de Sá
Gerência de Projetos Appa/Cefart: Erika Marques
Apoio pedagógico: Kele Vilaça Amaral
Design: Ângela Peres
ESCOLA DE DANÇA DO CEFART – O Centro de Formação Artística e Tecnológica – Cefart, da Fundação Clóvis Salgado, oferece formação artística e técnica para crianças e jovens na área de dança. São oferecidos o Curso Básico Livre, com duração de cinco anos, e o Curso Profissionalizante de Nível Técnico, com três anos de duração. Os cursos abrem possibilidades para que o aluno formado pelo Cefart esteja apto a atuar em diversos segmentos da dança. Para tanto, a Escola conta com um corpo docente altamente qualificado em diversas áreas.
CEFART – O Centro de Formação Artística e Tecnológica – Cefart, da Fundação Clóvis Salgado, é responsável por promover a formação em diversas linguagens no campo das artes e em tecnologias do espetáculo. Referência em formação artística, o Cefart possui amplo e inovador Programa Pedagógico para profissionalizar e inserir jovens talentos no mercado de trabalho da cultura e das artes. Diversas gerações de artistas e técnicos foram formadas ao longo dos quase 50 anos de atividades, com forte impacto no fazer artístico de Minas Gerais. São oferecidas, gratuitamente, oportunidades democráticas de acesso à formação cultural diversa, por meio de Cursos Técnicos, Básicos, de Extensão e Complementares, com grande repercussão social.
FUNDAÇÃO CLÓVIS SALGADO – Com a missão de fomentar a criação, formação, produção e difusão da arte e da cultura no Estado, a Fundação Clóvis Salgado (FCS) é vinculada à Secretaria de Estado de Cultura e Turismo de Minas Gerais (Secult). Artes visuais, cinema, dança, música erudita e popular, ópera e teatro, constituem alguns dos campos onde se desenvolvem as inúmeras atividades oferecidas aos visitantes do Palácio das Artes, CâmeraSete – Casa da Fotografia de Minas Gerais – e Serraria Souza Pinto, espaços geridos pela FCS. A Instituição é responsável também pela gestão dos corpos artísticos – Cia. de Dança Palácio das Artes, Coral Lírico de Minas Gerais e Orquestra Sinfônica de Minas Gerais –, do Cine Humberto Mauro, das Galerias de Arte e do Centro de Formação Artística e Tecnológica (Cefart). A Fundação Clóvis Salgado também é responsável pela gestão do Circuito Liberdade. Em 2020, quando celebrou 50 anos, a FCS ampliou sua atuação em plataformas virtuais, disponibilizando sua programação para público amplo e variado. O conjunto dessas atividades fortalece seu caráter público, sendo um espaço de todos e para todos.
Texto: Fundação Clóvis Salgado
